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Bearded Kratos retourne à la guerre, et cette fois, tout le panthéon nordique est dans le viseur. God of War: Ragnarök est sorti en 2022 et devait clore le livre de la saga nordique qui a commencé avec God of War de 2018. Santa Monica Studio a décidé de ne pas étendre l'histoire en une trilogie, promettant de concentrer la confrontation entre Kratos, Atreus et Odin dans un seul jeu. Le résultat a été l'une des aventures les plus vastes de l'histoire de la série.

Je, l'auteur de ces lignes, admettrai que je ne suis pas un fan d'horreur. Lorsque j'ai lancé Vultures: Scavengers of Death, ce qui m'intéressait était le côté tactique des choses — planifier des mouvements, gérer des ressources, être capable de réfléchir au lieu de simplement réagir. Dans la première demi-heure, le jeu m'a surpris : le système de combat s'est avéré bien plus engageant que ce que j'attendais d'un projet indépendant. De plus, plus je jouais, plus il devenait clair — il y a beaucoup moins d'horreur ici que ce que la couverture promet.

Vampire: The Masquerade — Bloodlines 2: Loose Cannon est l'un de ces cas où le marketing vous promet une extension d'histoire significative, et ce que vous obtenez réellement est une quête qui ressemble à un morceau coupé de la campagne principale. Officiellement, le DLC est présenté comme l'histoire de Bennie Muldoon, censée élargir le récit, montrer des événements avant l'arrivée des Nomades à Seattle, et ajouter un nouveau contexte au jeu de base. En pratique, après environ 150 minutes de temps de jeu, l'impression laissée n'est pas celle d'un vrai DLC mais d'un ajout narratif payant vendu quinze dollars.

Lorsque j'ai lancé LEGO Batman: Legacy of the Dark Knight, je me préparais à un autre festival de briques banal avec des blagues obligatoires et des méchants familiers. Cela n'a fait que rendre la surprise encore plus grande lorsque le jeu a complètement brisé ce moule dès les premières minutes. Oui, le gameplay faiblit à certains endroits, mais l'attention fanatique des développeurs à la lore de l'univers vous fait fermer les yeux sur la plupart de ses défauts.

Après avoir essayé la version démo du premier remake de "Gothic" l'année dernière, j'étais extrêmement sceptique quant à la réinvention de ce RPG culte. Et maintenant, un an plus tard, littéralement un mois avant la sortie officielle, une incroyable agitation a éclaté autour du jeu encore non sorti. Les influenceurs publient des compilations de bugs de la version d'aperçu. Les fans supplient les développeurs de reporter la sortie pour un polissage supplémentaire. Certaines personnes appellent même à ne pas sortir le remake du tout. En bref, il y a trop de raisons de s'inquiéter, et quand j'ai reçu la version pré-release, je me préparais au pire.

À un moment donné, le jeu me dit : "Vous ne pouvez plus sauver ces gens, sortez." Naturellement, j'entre quand même pour les sauver — car sinon, quel était l'intérêt de tout cela. Et c'est 007 First Light en résumé pendant les premières heures : il prétend constamment qu'une véritable expérience Bond est juste au coin de la rue, tout en vous offrant encore un segment de tutoriel, encore un indice chuchoté, et encore une excuse pour courir entre les points de passage.

Quel amateur d'aventures maritimes n'a pas joué à Corsairs ? Mais l'ère de ce classique légendaire est loin derrière nous, et de nouveaux prétendants ont fait leur apparition, tels que Sea of Thieves, Skull and Bones et Windrose. Les développeurs de Corsairs — Battle of the Caribbean ont entrepris de créer un reboot moderne de la saga pirate, envoyant les joueurs à l'aventure à travers la mer des Caraïbes au dix-neuvième siècle. Ils ont bien réussi à recréer l'atmosphère de l'époque historique, mais de nombreux éléments importants du jeu ont fini par dérailler. Vous pouvez lire tous les détails sur cette nouvelle sortie controversée dans notre critique.

Hotta Studio, les créateurs de Tower of Fantasy, ont sorti un nouveau jeu gacha se déroulant dans un monde ouvert. Des bandes-annonces flashy, des personnages charismatiques et un cadre inhabituel ont attiré l'attention des gens, mais les attentes n'étaient pas particulièrement élevées — de grandes promesses échouent trop souvent à correspondre au résultat final. Et pourtant, Neverness to Everness tient réellement ses promesses.

Lorsque War Thunder a été lancé pour la première fois en 2012, il semblait être un passe-temps de niche pour les personnes qui aimaient débattre de l'épaisseur de l'armure du T-34. De nombreuses années ont passé, et le jeu a évolué pour devenir l'un des plus grands bacs à sable militaires en ligne sur le marché. D'abord sont venus les avions. Puis les chars. Ensuite, ce furent les navires, les hélicoptères, les systèmes modernes de défense aérienne, les drones et les missiles guidés de précision. À un moment donné, War Thunder a cessé d'être simplement un jeu sur le matériel militaire et est devenu une archive numérique de l'évolution militaire. Cependant, plus ce monstre devient impressionnant, plus ses défauts se révèlent de manière éclatante. Aujourd'hui, le projet de Gaijin Entertainment occupe toujours une position unique sur le marché, mais en même temps continue de frustrer son propre public avec une constance alarmante. Et c'est peut-être là que réside l'essence de War Thunder. Examinons de plus près ce phénomène et comment il se joue.

Un groupe de scientifiques et de spécialistes mène une mission de recherche critique. Soudain, ils rencontrent une entité extraterrestre capable de mimétisme — copiant parfaitement l'apparence humaine. Prenant la forme des membres de l'équipage, la créature commence à les tuer un par un, tandis que les survivants sombrent dans la paranoïa : « Lequel de mes collègues que je connais depuis des mois est encore humain, et lequel ne l'est plus ? Et y a-t-il même un moyen d'arrêter cette chose ? »

Aujourd'hui, nous allons discuter d'un jeu qui m'a fait, moi, l'auteur de cet article, me sentir à la fois comme un grand architecte et un gestionnaire extrêmement grincheux pendant quelques soirées. Je parle de Hotel Architect. Vous savez, le genre de simulation de gestion traverse des temps étranges en ce moment : d'un côté, il y a des feuilles de calcul surchargées ; de l'autre, des "clickers" trop simplistes. Ce jeu essaie d'occuper une place quelque part au milieu. Je vais le dire tout de suite : ce n'est pas une révolution, mais c'est un solide jeu de tycoon, et le diable est dans les détails ici.

Chess est peut-être le jeu de société le plus populaire au monde. Avec l'avènement des jeux vidéo, il a été adapté des dizaines de fois : les règles classiques ont été portées, des énigmes ont été inventées et des croisements inhabituels avec d'autres genres ont été explorés. Presque chaque tentative semblait maladroite. Le roguelike indépendant Gambonanza est une bouffée d'air frais pour tous ceux qui aiment le jeu, tout en accueillant tout le monde. Son respect pour le classique et son approche complètement nouvelle ont produit un petit chef-d'œuvre.

Saros est la suite spirituelle de Returnal, l'un des meilleurs jeux PS5, qui, malheureusement, n'a jamais réussi à percer dans le grand public. Dire que c'est un échec commercial ne serait pas juste non plus : Returnal a vendu plus de 800 000 copies au cours de sa première année et a ensuite élargi son public grâce à PS Plus et à la version PC. Pourtant, selon les normes de Sony, il est resté une sortie assez de niche, et loin de chaque acheteur l'a réellement terminé. Returnal a éloigné de nombreux joueurs avec sa haute barrière d'entrée, son mélange inhabituel de genres, sa narration non conventionnelle et son atmosphère mélancolique, mais ces mêmes éléments en ont fait l'un des exclusivités PlayStation les plus mémorables de la génération actuelle. Saros, le nouveau jeu du studio finlandais Housemarque, essaie d'attirer un public plus large sans sacrifier son identité. Voyons à quel point il réussit.

Quand je, l'auteur de ces lignes, me suis connecté à Lineage 2 Essence, ma première pensée n'était pas "Wow, je suis de retour dans le légendaire MMORPG", mais plutôt "Où est tout le monde ?" Pendant longtemps, il n'y avait presque personne autour de moi, et à cause de cela, le jeu a donné une impression très étrange dès le départ. Vous êtes simplement plongé dans un monde censé être vaste et vivant, mais qui semble plutôt vide et sans vie.

Replaced est un nouveau jeu de plateforme 2D. Ne laissez pas l'art pixelisé vous tromper. C'est un projet de grande envergure de la studio biélorusse Sad Cat Studios, sorti après plusieurs retards. Ce nouveau titre combine le gameplay d'Uncharted, le système de combat de Batman: Arkham, et le style de Blade Runner. Nous ne pouvions définitivement pas passer à côté de cela—et maintenant nous partageons nos impressions avec vous.

Le célèbre MMORPG Black Desert en 2026 est un produit étrange, presque surnaturel, qui a miraculeusement survécu dans une industrie où des projets avec des budgets rivalisant avec des missions spatiales meurent en moins de six mois. Le jeu n'est pas seulement vivant — il fonctionne de manière stable, reçoit des mises à jour et conserve un public qui l'aime sincèrement ou qui ne peut tout simplement plus s'arrêter. Mais que se passerait-il si vous décidiez d'essayer ce succès aujourd'hui ? Après tout, le très discuté Crimson Desert est né de son prédécesseur en ligne, donc se familiariser avec le projet original de Pearl Abyss est au moins intéressant. À quoi ressemble Black Desert pour un nouveau venu en 2026, surtout sur PS5 — je vais expliquer cela dans cet article.

Modern Capcom est littéralement une bouée de sauvetage pour l'industrie du jeu vidéo, qui est embourbée dans des projets de monde ouvert sans fin, des budgets gonflés, une inclusivité fatigante que les joueurs doivent ingérer, et des cycles de développement prolongés. Et ce qui est le plus surprenant : la société japonaise ne se fixe pas sur une série particulière, mais développe plutôt dans pratiquement toutes les directions possibles — horreur, jeux de combat, slasher, RPG, et ainsi de suite.

Malgré la grande variété de genres dans les MMO modernes, on peut compter sur les doigts d'une main les simulateurs de véhicules militaires décents. Les projets les plus célèbres dans ce genre sont, bien sûr, World of Tanks et War Thunder. Cependant, World of Warships se distingue de ses célèbres homologues uniquement par son accent plus niche sur les batailles navales, et non par la qualité d'exécution.

All hands on deck! Rassemblez-vous, chiens de mer ! Vos âmes rebelles commencent-elles à manquer des vents salés des Caraïbes et des bons jeux de pirates ? Avez-vous le Jolly Roger sur vos murs au lieu de papier peint, avec des portraits de Barbe Noire et de William Kidd ? En vous endormant, imaginez-vous le coucher de soleil sur Tortuga, et votre jambe en bois grince-t-elle en attendant une tempête ? Alors hissez les voiles — tout droit devant se trouve Windrose, un nouveau jeu d'action de pirates sur la chasse au trésor, les batailles navales, l'artisanat et les combats d'épées. Aujourd'hui, nous allons voir ce qu'est vraiment ce jeu — un coffre plein de doublons en or ou une mouette morte ?

Lost Ark a été lancé sur le marché occidental en février 2022 sous la publication d'Amazon Games et, dans les 24 premières heures, est devenu le deuxième jeu de l'histoire de Steam par le nombre de joueurs simultanés — 1,3 million de personnes. J'ai décidé de découvrir comment le projet se porte aujourd'hui et j'ai passé 30 heures dans le jeu : j'ai complété plusieurs arcs narratifs, obtenu un navire et réussi à explorer certaines des îles — cela a suffi pour comprendre ce qui rend Lost Ark captivant dès le départ.