Toutes les couvertures de GTA — du premier jeu à GTA 6. Votez pour votre préféré

Rockstar a enfin révélé l'art de couverture officiel pour GTA 6 — et c'est cette mosaïque emblématique de personnages, de voitures et de paysages de Vice City qui est restée la carte de visite de la série depuis vingt ans maintenant. C'est le moment parfait pour revenir sur l'évolution de l'art de couverture de Grand Theft Auto aux côtés des jeux eux-mêmes : d'une vue en plongée pixelisée à la romance néon de Miami. Dans cet article, nous retraçons cette évolution et vous invitons à choisir votre préféré.

Les deux premiers jeux n'avaient pas encore atteint la mosaïque emblématique par laquelle la série est reconnue aujourd'hui. L'art de couverture de GTA 1 (1997) s'est orienté vers une esthétique urbaine rugueuse : gratte-ciels, voitures de police, un logo flamboyant audacieux, et divers détails criminels dans le style des affiches de la fin des années 90. GTA 2 (1999) a conservé ce ton urbain mais est devenu plus froid et plus graphique : dans l'une de ses variantes les plus mémorables, une voiture jaune est vue d'en haut, cadrée comme si elle était prise dans une mire. Ces pièces semblent naïves selon les normes d'aujourd'hui, mais les premiers traits distinctifs de la série sont déjà visibles — la ville comme scène de chaos, de liberté criminelle, et la quête de l'argent.

Le passage à la 3D a été un tournant pour la série, et l'art de couverture de GTA 3 (2001) l'a bien capturé : panneaux noirs, scènes de crime individuelles, voitures, armes, un hélicoptère de police, et les visages des personnages de Liberty City, tous assemblés dans un collage de bande dessinée aux contours nets. C'est ici que ce format en grille avec des personnages et des détails de la ville commence — le format qui deviendra plus tard le style emblématique de la série et survivra jusqu'à GTA 6. C'est également ici que le langage visuel de Grand Theft Auto, instantanément reconnaissable d'un coup d'œil, prend forme pour la première fois. Il convient également de noter que certaines versions disque de GTA 3 présentaient une couverture différente avec un fond blanc, dont le style ne ressemble en rien à la conception de mosaïque emblématique du jeu.

Des palmiers, des voitures brillantes, un hélicoptère, un bateau à moteur, une femme sur un panneau, et un logo néon rose — la couverture de GTA: Vice City (2002) a immédiatement distingué le jeu du sombre GTA 3. Au lieu des rues froides de Liberty City, la série s'est orientée vers une fantasy criminelle sur Miami des années 1980 : brillance, soleil, voitures chères, et références au grand cinéma de gangsters. Cette palette de couleurs — rose, bleu, jaune, et noir — est devenue l'une des plus reconnaissables de l'histoire de Grand Theft Auto. Ce n'est pas un hasard si, toutes ces années plus tard, Rockstar est retourné à Vice City pour GTA 6.

GTA: San Andreas (2004) a échangé le brillant de Vice City pour l'esthétique de rue des années quatre-vingt-dix : un bandana vert, un vélo BMX, une voiture basse, des coups de feu d'une voiture en mouvement, des jetons de casino, et le tramway de San Fierro, le tout sur des panneaux remplis de personnages et de véhicules. La couverture promettait immédiatement plus qu'une seule ville — elle promettait un état entier, avec Los Santos, San Fierro, Las Venturas, et une gamme de mondes criminels à l'intérieur. Pour un énorme public, c'est le premier et le plus important GTA, c'est pourquoi les gens le choisissent encore non seulement pour son style, mais pour la nostalgie personnelle qui y est attachée.

Après la vivacité de San Andreas, Rockstar a brusquement changé de ton : la couverture de GTA 4 (2008) est devenue plus froide, plus stricte, et plus réaliste. Le format du panneau signature est resté, mais au lieu de brillance, de palmiers et de romance de rue, cette couverture présente Niko Bellic, un hélicoptère, une moto, une arme, un téléphérique et des vues atténuées de Liberty City. Ce style visuel convenait parfaitement à l'histoire — un immigrant qui arrive en poursuivant le rêve américain dans une ville où ce rêve se transforme rapidement en dettes, violence et un passé qu'il ne peut fuir. L'une des couvertures les plus sombres et les plus matures de la série, et peut-être l'une des plus sous-estimées.

GTA 5 (2013) a ramené la vitalité et perfectionné la mosaïque signature : Michael, Franklin et Trevor, une femme avec un téléphone, le chien Chop, un hélicoptère au-dessus de Los Santos, et les diverses activités que vous pouvez poursuivre dans le jeu. Chaque panneau est sa propre scène, et ensemble, ils forment l'art de couverture le plus reconnaissable de l'histoire du genre. Étant donné que GTA 5 est devenu l'un des jeux les plus vendus de tous les temps, ce collage a littéralement été vu par tout le monde.

Et ainsi le cercle se ferme. L'art de couverture de GTA 6 marque le retour du néon de Vice City, exécuté d'une nouvelle manière : pour la première fois, le centre présente un duo, Lucia et Jason, l'état moderne de Leonida, et cette même palette rose et violette de Vice City. La grille familière de panneaux est intacte — un hélicoptère, une moto, une voiture de sport, un rappeur, un alligator, un flamant rose et un hors-bord — mais tout semble plus cher et plus détaillé que jamais. Vingt ans plus tard, la série est revenue à l'endroit où elle a d'abord trouvé la célébrité.

L'hélicoptère dans le coin supérieur gauche de la couverture est une tradition tacite de Rockstar remontant à GTA 3. Il apparaît sur l'art principal des troisième, quatrième et cinquième volets, ainsi que dans Vice City, San Andreas, Liberty City Stories, Vice City Stories, et la collection Episodes from Liberty City . Il était cependant absent de Grand Theft Auto: Chinatown Wars.

Une caractéristique distinctive de l'avion sur la couverture de GTA 6 est ses flotteurs. Cela en fait un hélicoptère amphibie — ce qui signifie qu'il peut atterrir à la surface de la mer, d'une rivière ou d'un lac. Cette caractéristique pourrait être utilisée lors de missions spécifiques.

En haut au centre, vous pouvez voir les protagonistes du jeu. D'après les bandes-annonces, Lucia commencera en prison et sera libérée sous condition. Mais cela ne l'arrêtera pas, et elle continuera à commettre des crimes aux côtés de son petit ami Jason. Les joueurs pourront prendre part à la campagne narrative en incarnant les deux personnages.

Dans le coin supérieur droit, un gars avec des dreadlocks réalise des figures sur une moto sportive Kawasaki 636. Quelque chose de similaire est possible depuis GTA: Vice City, où les motos sont apparues pour la première fois dans la série. Fait intéressant, le personnage semble regarder vers une voiture de police. Il pourrait être impliqué dans des courses de rue illégales — une autre activité qui existait à Vice City dans les années 80. Ou il pourrait simplement avoir un accrochage avec la loi.

Vous pouvez la repérer sur le côté gauche de la couverture. Il est actuellement inconnu si elle est un personnage spécifique ou simplement une figure de fond — quelque chose qui apparaît parfois dans l'art officiel de la série GTA. Elle pourrait être une connaissance des protagonistes, ou une travailleuse du secteur des services, peut-être employée dans l'un des établissements de Boobie Ike.

À droite se trouve une véritable légende de la Vice City moderne — un homme qui possède une large gamme de propriétés, des studios d'enregistrement aux clubs de strip-tease. Cela dit, ses revenus proviennent principalement du trafic de substances illégales, ce qui alimente la prospérité de son empire.

Dans le coin inférieur droit, vous pouvez voir une voiture qui ressemble à une Lamborghini. Dans le monde de Grand Theft Auto, ces véhicules apparaissent sous la marque Pegassi. La couleur inhabituelle et certains détails de la carrosserie suggèrent que la voiture de sport a été personnalisée. Cette caractéristique, héritée de GTA 5 et San Andreas, reviendra très probablement dans GTA 6.

Nous savions que des alligators apparaîtraient dans le jeu depuis la toute première bande-annonce. La présence du reptile sur la couverture suggère qu'ils joueront un rôle significatif dans le gameplay. Nous pourrions être en mesure d'attirer des alligators vers un lieu de braquage prévu comme distraction, pour créer la panique parmi les passants. Un mécanisme similaire est déjà apparu dans la série Far Cry, par exemple dans le troisième volet.

En dessous de l'alligator se trouve un célèbre braqueur de banque constamment à la recherche de nouveaux complices pour des braquages audacieux. Ses partenaires seront très probablement Jason et Lucia. Un logo de banque peut également être aperçu en arrière-plan — peu probable qu'il s'agisse d'une coïncidence. Et l'utilisation d'un fusil M-4 associé à un costume d'affaires gris évoque le film criminel emblématique de 1995, Heat. Rockstar fait souvent référence à des films et séries criminels classiques.

Enfin, le coin inférieur droit montre un bateau à moteur. La présence de ces véhicules n'est pas une surprise — nous les utilisons depuis le troisième volet de la série. Mais il y a un détail intéressant à noter : le bateau transporte cinq personnes à la fois. Peut-être s'agit-il de toute l'équipe faisant leur évasion après un braquage réussi.

Vous pouvez également apercevoir un flamant rose volant à proximité. Ce n'est pas la première fois que Rockstar met l'accent sur cet oiseau particulier. Il est possible que le jeu présente un mécanisme de chasse, similaire à celui disponible lors des épisodes de Trevor Philips dans GTA 5. Ou peut-être s'agit-il d'un symbole caché qui n'aura de sens qu'après la sortie de GTA 6.

Et maintenant — l'événement principal. Après avoir parcouru toute la série, décidons ensemble :

À quoi vous font penser les couvertures de GTA en premier — le néon de Vice City, les rues de San Andreas, ou le noir saisissant de Liberty City ?

L'art de couverture de Grand Theft Auto raconte l'histoire de l'évolution de la série elle-même : d'une vue de dessus pixelisée à des affiches cinématographiques qui ont longtemps pris une vie propre en dehors des jeux. GTA 6 continue cette lignée et nous ramène une fois de plus à Vice City — aux palmiers, aux couleurs vives, et à la palette néon qui, pour beaucoup, définit encore l'un des meilleurs volets de la série. Tout ce qu'il reste à faire maintenant est d'attendre le jeu lui-même — et en attendant, choisissez votre couverture préférée et discutez-en dans les commentaires.