Critique de la série animée Stranger Things : Contes de '85. Une belle surprise pour les fans de l'original qui se sentent nostalgiques

L'animation dérivée de Stranger Things a été annoncée en 2022, mais beaucoup de choses se sont passées depuis. La saison finale de la série principale s'est révélée très controversée, mais à ce moment-là, la série animée était pratiquement terminée, et il était trop tard pour changer quoi que ce soit. En conséquence, Stranger Things: Tales from '85 s'est retrouvé dans une position très difficile, pris entre les réactions à la fin originale et les téléspectateurs dont l'intérêt avait fortement diminué. Je vais discuter ci-dessous de la façon dont la nouvelle émission s'est révélée et si cela vaut votre temps, même si la bataille avec Vecna n'a pas vraiment fonctionné.

En tant que Maître de Dungeons & Dragons, je me souviens clairement quand, grâce à la série télévisée, ce jeu de rôle sur table a connu une montée en popularité et a cessé d'être perçu par les étrangers comme un passe-temps étrange pour les geeks. Cela dit, D&D est loin d'être le principal sujet de la série, et cela devient de plus en plus évident au fur et à mesure que la série progresse.

Pour la saison finale, les frères Duffer avaient entassé tellement de personnages et d'intrigues dans leur création que cela aurait tout aussi bien pu être une sitcom—et cette course à l'échelle est devenue la norme dans l'industrie aujourd'hui, comme en témoignent des compilations comme le top 30 des films et émissions de télévision les plus attendus de 2026. Les seuls endroits restés pour les références à D&D étaient dans les noms des méchants. Pourtant, l'histoire était captivante. Il était très intéressant de découvrir ce que Vecna veut vraiment.

J'étais celui de notre équipe éditoriale qui a écrit les critiques de tous les épisodes de la saison finale (vous pouvez les lire ici : Saison 5 de Stranger Things — La première partie de la critique de l'émission). J'étais l'un de ceux qui ont aimé la fin, bien que, une fois les émotions apaisées, je sois enclin à convenir qu'il y a beaucoup trop d'incohérences. Les créateurs voulaient viser quelque chose de grand, mais au final, ils n'ont pas réussi à répondre aux attentes des spectateurs et ont livré quelque chose qui était simplement "pas mal". En même temps, il y a un tel fossé entre la première saison et la dernière—tant en style qu'en atmosphère—qu'elles semblent inévitablement être des émissions différentes.

La décision de créer des spin-offs était sur la table depuis longtemps. La série principale ne pouvait clairement pas rendre justice à tous les personnages, et quelque chose de plus était nécessaire. Cependant, il est juste de garder à l'esprit le désir évident de Netflix de tirer un peu plus d'argent de sa série phare avec un minimum de dépenses. À cet égard, l'animation semble être l'option la plus avantageuse. Il n'est pas nécessaire de créer des effets spéciaux méticuleusement, les acteurs peuvent être redoublés, et les imperfections dans les graphismes peuvent facilement être présentées comme un style artistique. Stranger Things: Tales from '85 a, que ce soit intentionnellement ou non, réussi à combiner tous ces éléments à la fois. L'émission raconte une histoire secondaire se déroulant entre les deuxième et troisième saisons, mettant en vedette exclusivement des personnages familiers mais avec des acteurs vocaux différents, et est dessinée dans un style distinctif qui conserve des traits reconnaissables tout en les rendant intentionnellement légèrement exagérés et cartoonish.

Les créateurs ont décidé de revenir à un format d'événements mystérieux dans une petite ville—exactement ce qui a rendu la série si aimée en premier lieu, et ce que les projets dans le style de Stranger Things essaient encore de recréer. Les personnages principaux sont toujours des enfants, pas des Vekna-busters passant une demi-heure à sortir. Tout cela instaure instantanément le bon état d'esprit et vous séduit. C'est exactement le genre de Stranger Things dont beaucoup de gens sont tombés amoureux, donc c'est une décision gagnant-gagnant. Les événements malveillants sont à nouveau liés à des recherches en laboratoire, mais cette fois-ci impliquant des plantes. Il n'y aura pas de sujets de test 001 ou de Russes malveillants. Et ils ne montreront pas non plus de scientifiques. Les enfants doivent faire face aux conséquences de l'expérience, pas aux coupables eux-mêmes. On peut sentir la simplification immédiatement. L'intrigue n'essaie pas de couvrir tout en même temps, comme c'était généralement le cas avec les saisons principales. Même les personnages adultes n'apparaissent que brièvement en arrière-plan en tant que caméos : toute l'attention est portée sur le problème spécifique, les enfants et leurs relations.

Cela dit, bien que l'histoire dans son ensemble ne soit pas mauvaise, les détails ne peuvent pas se débarrasser d'un sentiment de familiarité. Les fleurs mutées prennent finalement la forme de Demogorgons de toute façon. On ne sait pas pourquoi les créateurs insistent tant sur cette image d'une bouche qui se divise en plusieurs parties. Il semblerait que les plantes, de toutes choses, ne devraient absolument rien avoir en commun avec une créature vivante de l'Autre Côté, mais non. Les monstres se battent de manière similaire, la seule différence étant qu'il y en a plus d'un.

Il y a un autre aspect amusant dans l'histoire. Les scénaristes continuent de pousser l'idée que Will (oui, ce Will) n'est en fait pas un pleurnichard inutile, mais un membre d'équipe très efficace. Si vous vous souvenez bien de toutes les saisons, le garçon avait exactement deux modes : soit il jouait la "demoiselle en détresse" que tout le monde sauvait, soit il devenait étrange et plaintif à cause de son amour non partagé pour... l'amitié. L'affichage soudain de pouvoir de Will dans le final semblait prévisible mais extrêmement peu naturel. Les frères Duffer n'ont jamais réussi à fournir une explication claire, mais ce personnage mineur—pas exactement le favori des fans—est soudainement devenu l'un des plus importants. Cependant, les créateurs ont confié à ce récit un traitement bâclé dans cette même saison finale ; ne nous attardons pas là-dessus.

Le dessin animé essaie de faire amende honorable. Ici, Will prouve qu'il n'a pas besoin de ses amis pour veiller sur lui ; là, il s'avère être le plus rapide et le plus ingénieux ; et ici, il est le seul à plaider pour une approche humaine envers le nouveau membre de l'équipe, dont nous discuterons plus tard. Tous ces moments seraient en fait beaucoup moins remarquables si le vrai Will de la série principale était ne serait-ce qu'un peu similaire à son homologue animé. En l'état, que ce soit intentionnel ou non, cela ressemble à un pansement sur une plaie massive—une qui ne peut vraiment pas réparer grand-chose.

Cela dit, absolument tous les personnages familiers ont changé. Dans l'original, les enfants étaient divisés en groupes, avec l'accent qui se déplaçait constamment d'eux vers des sous-intrigues ou les adultes. En plus de cela, les nouveaux personnages infâmes prenaient également une part significative du temps d'écran. Maintenant, cependant, les enfants interagissent enfin beaucoup et souvent, ce qui aide à révéler de nouveaux aspects d'eux. Par exemple, Dustin montrait déjà des qualités de leadership et un esprit rebelle en 85, pas seulement dans la dernière saison. Et Mike ressemble enfin au leader du groupe, ce qui a toujours été sous-entendu mais jamais correctement montré. Il est inhabituellement bavard et a évolué d'un personnage fonctionnel en quelqu'un de plus humain et naturel. Odie a également changé. Elle utilise ses pouvoirs de manière plus active dans sa vie quotidienne et montre des sentiments sincères envers Mike. L'embarras qui était présent parmi les acteurs en live-action tout au long des cinq saisons est absent chez les personnages animés.

Malheureusement, il y avait encore quelques nouveaux visages. À un moment donné, la senior du lycée Nikki rejoint le groupe, et on peut dire qu'elle est une addition un peu controversée. Elle ressemble et agit comme un garçon, arbore une crête rose et adore le heavy metal. Son apparence de garçon manqué est expliquée par le fait qu'elle est punk, mais jusqu'à la finale, on ne peut s'empêcher de penser que Nikki aurait facilement pu être Nick, et l'histoire n'aurait rien perdu. Heureusement, l'héroïne n'est pas obsédée par les valeurs modernes et se distingue par sa collection active de toutes sortes de déchets dans son garage. Lorsqu'elle montre d'abord à ses amis son repaire, j'ai personnellement remarqué une autre source d'inspiration : la série Arcane : League of Legends, qui, quelle coïncidence, a également été diffusée sur Netflix. Nikki est un hybride de Jinx et Vi ; même la palette de couleurs de son garage est rose et bleue. Et tout irait bien si Nikki n'était pas restée à Hawkins dans la finale. C'est étrange que les scénaristes n'aient pas trouvé de raison plausible pour retirer la fille de l'histoire, et maintenant nous avons encore un autre trou dans l'intrigue, puisque Nikki n'apparaît nulle part dans la série principale après cela, même si elle est devenue amie avec Will et sait ce qu'est l'Upside Down.

J'ai également trouvé le conflit entre Odie et Mike étrange : il provenait du fait que Mike était contre la prise de risques inutiles et ne voulait pas que sa petite amie se batte contre des monstres. La dispute semble forcée et peu naturelle. À un moment donné, Mike dit même qu'il ne peut pas lire l'esprit de la fille et se guide uniquement par des facteurs externes, après quoi Odie déclare avec colère qu'il aurait pu simplement lui demander. Inutile de dire que la fille avait cent chances de s'exprimer. En d'autres termes, nous assistons à une nouvelle explosion de féminisme, où la fille n'explique vraiment rien à personne, mais est très contrariée que personne ne se soit donné la peine de lui demander des éclaircissements.

Sinon, le dessin animé est plutôt bon et plaira très probablement à ceux qui sont tombés amoureux de Stranger Things il y a longtemps mais ont été déçus par la fin. Je sais que de nombreux téléspectateurs et critiques ont eu des sentiments mitigés, mais honnêtement, je ne comprends pas ce qu'ils attendaient. Le problème des attentes gonflées pour les finales est commun aux séries télé modernes : il suffit de rappeler les discussions entourant La finale de la saison 5 de The Boys, où les gens discutent de qui va survivre, comment cela va se terminer et qui est le principal méchant. Netflix est peu susceptible de risquer de déplacer l'accent sur des personnages complètement inconnus, et de tels segments ne s'engagent à rien, mais servent d'ajouts agréables à l'original. L'animation, bien qu'elle ait un style distinctif, est toujours exécutée à un haut niveau. Les personnages expriment leurs émotions de manière très vivante et parfois même mieux que leurs originaux. Les nouveaux doubleurs, qui ont manifestement été ajoutés pour économiser sur le budget mais expliqués comme les acteurs originaux ayant grandi, s'intègrent également assez bien. Je n'ai ressenti aucune dissonance. Cependant, si vous n'avez pas été impressionné par ce spin-off et souhaitez regarder autre chose, nous vous recommandons cette sélection : Que regarder en mai 2026—peut-être trouverez-vous quelque chose parmi eux qui égayera votre soirée encore mieux qu'un retour à Hawkins.

Stranger Things: Tales from '85 a déjà été renouvelé pour une deuxième saison. Je ne suis pas sûr de la pertinence de cette idée, mais les dix premiers épisodes de 20 à 30 minutes m'ont diverti. Le dessin animé recrée l'atmosphère du début de cette histoire épique, révélant des personnages familiers de manière plus complète et intéressante. Il est facile de pardonner les problèmes d'indépendance caricaturés de Nikki et Odie pour cette raison.