Critique de la saison 2 de The Last of Us — L'histoire reste la même, mais il y a moins de contenu (Mise à jour en cours)

Il y a beaucoup de choses contradictoires que l'on pourrait dire sur la série The Last of Us, mais une chose est indéniable : le projet a réussi à capter l'attention et à rester sous les projecteurs pendant longtemps, tant auprès des joueurs que des spectateurs en général. Basée sur la première partie du jeu éponyme, la série a plus ou moins suivi avec précision tous les principaux rebondissements de l'original, se terminant sur un puissant cliffhanger. Il était presque évident que les créateurs continueraient dans un format similaire, cette fois en utilisant The Last of Us Part II comme fondation. Le 14 avril, la deuxième saison tant attendue a enfin été lancée — bien que seul le premier épisode soit sorti jusqu'à présent. Les sept épisodes restants seront diffusés chaque semaine le lundi. Nous avons immédiatement tout laissé tomber pour le regarder et partager nos impressions, et nous continuerons à mettre à jour cet article à mesure que de nouveaux chapitres seront publiés.

La deuxième saison commence avec Abby, qui, avec un groupe d'amis, enterre son père et les autres Lucioles. Dès le départ, il est évident à quel point le design de son personnage a changé. Au lieu de la femme trop musclée avec, soyons honnêtes, une expression peu sympathique, nous voyons maintenant une jolie fille qui ne se distingue pas particulièrement des autres en termes d'apparence. Elle est agréable et évoque la sympathie. Kaitlyn Rochelle Dever est un amour.

Bien que Joel soit le protagoniste principal de The Last of Us et que ses actions dans le finale de la première saison aient résonné avec beaucoup, la suite parvient à réaliser quelque chose avec lequel même le jeu original a eu du mal. Dans The Last of Us Part II, les créateurs ont adopté une approche très particulière du design du personnage d'Abby. Cela a déclenché une vague de réactions en ligne, accompagnée de tonnes de justifications, d'explications et d'analyses approfondies sur pourquoi une femme musclée et peu attrayante avec des problèmes psychologiques était la seule version possible d'Abby.

Dès les toutes premières secondes, la série déconstruit complètement toutes les théories logiquement construites, ainsi que les arguments incroyablement intelligents de Neil Druckmann et des fans de sa vision, en dépeignant Abby comme une fille ordinaire et plutôt attirante. Il s'avère que c'était possible depuis le début. Eh bien… tout le monde en tirera ses propres conclusions ici. Nous l'avons certainement fait.

Ensuite, nous revenons enfin à Joel et Ellie. C'est la veille du Nouvel An, ce qui signifie qu'il n'y a pas de temps pour un rythme lent ou de longues mises en place menant à cette scène de club de golf. Tout se déroule juste quelques jours avant le tournant fatal. C'est une décision controversée. Si vous vous souvenez du début du jeu, vous savez que tout a commencé avec Joel racontant à son frère Tommy le choix qu'il avait fait. C'est un moment très court, mais crucial. Cela montre qu'avec le temps, les frères se sont rapprochés. Joel fait entièrement confiance à Tommy et sait que son secret sera gardé.

Il n'y a rien de tel dans l'émission. Une conversation similaire se produit, mais ce n'est pas avec le frère de Joel — au lieu de cela, c'est avec une psychologue aléatoire que le vieux contrebandier visite occasionnellement, payant pour son temps avec des contrebandes. L'ensemble donne l'impression d'un mélange terrible de comédie et de drame, et c'est aussi désordonné. Apparemment, Joel a tiré sur son mari lors de la première saison, ce qu'elle mentionne en une seule phrase, mais soyons honnêtes — personne ne se souvient même de qui était ce personnage. En conséquence, la scène semble stupide, sans émotion, et prend simplement du temps d'écran. Si c'est ce que les créateurs voulaient dire en parlant d'élargir l'histoire, nous ne savons honnêtement pas à quoi nous attendre ensuite.

Pourtant, Pedro Pascal est fantastique. Il est 100% le même Joel. Il a l'air du rôle, joue le rôle, et dans l'ensemble, il est un excellent exemple de la façon d'adapter un personnage de jeu vidéo pour une série en live-action — même pour une série de plusieurs épisodes.

Malheureusement, rien de tout cela ne s'applique à Ellie. Nous ne savons pas comment, mais les scénaristes ont réussi à faire d'elle un personnage encore plus détestable qu'elle ne l'était dans le jeu. L'idée centrale derrière The Last of Us Part II était que le joueur était censé éprouver de l'empathie pour Abby et Ellie de manière égale. Les deux filles ont perdu des êtres chers, ont pris de mauvaises décisions et ont blessé des gens. Cependant, dans le jeu, Ellie évoquait finalement plus de sympathie. Elle était plus calme (du moins au début), poussée par un désir féroce mais concentré de vengeance pour Joel. C'était une fille à l'air doux qui a été forcée de devenir bouchère.

Dans l'émission, on a l'impression que c'est l'inverse. Ellie est agaçante — dans littéralement chaque scène. Et ce n'est pas comme si les scènes étaient complètement différentes : de nombreux moments reproduisent directement le matériel source, et parfois même les répliques sont mot pour mot. Mais l'accent… l'accent est complètement différent. Il semble que cela soit en grande partie dû à la performance de Bella Ramsey (Isabella May Ramsey). Elle est erratique, névrotique, essayant constamment de prouver quelque chose à quelqu'un, même si elle vit dans un monde où un mouvement imprudent peut vous coûter la vie. Dans le jeu, Ellie s'est progressivement transformée en prédateur — quelqu'un qui tue sans remords quiconque se met en travers de son chemin. L'Ellie de l'émission n'est pas comme ça. Elle est plus susceptible de paniquer et de brandir son couteau de manière sauvage jusqu'à ce qu'elle frappe accidentellement quelque chose.

Au début de The Last of Us Part II, Dina et Ellie sont envoyées en patrouille. Leur mission est de reconnaître la zone, de rassembler des fournitures et de tuer des infectés lorsque cela est possible. Malgré toutes leurs blagues et leurs échanges ludiques, c'est exactement ce qu'elles font — et elles le font prudemment et intelligemment.

Dans l'émission, les filles font partie d'un groupe et ignorent immédiatement leur capitaine d'escouade, devenant AWOL pour aucune raison apparente. Pourquoi ? Presque pour souligner l'individualité farouche des personnages et leur manque total de cerveau.

Dans le jeu, Joel souligne qu'Ellie aide tout le monde autour du règlement — les gens l'aiment et la louent. Dans la série, elle irrite surtout ceux qui l'entourent, agissant constamment comme si elle avait droit à un traitement spécial. Cela crée un conflit intéressant qui n'était pas présent dans l'original.

Les raisons derrière la rupture entre le contrebandier et sa fille adoptive n'ont pas encore été révélées, mais nous avons vu son surprotection. Dans le jeu, cela ressemblait à une tentative de se racheter de sa culpabilité. Dans la série, c'est le contraire — Ellie franchit sans cesse des limites parce qu'elle sait que Joel est toujours derrière elle. Mais quand il essaie réellement de l'aider, au lieu d'être reconnaissante, elle lui crie simplement dessus.

Dans l'ensemble, basé sur le premier épisode, les émotions jusqu'à présent sont principalement négatives. Ellie est censée être le personnage principal de la deuxième saison. L'histoire ne reviendra pas à Abby avant le troisième épisode. Si cette approche ne change pas, nous sommes en route pour une adaptation très discutable — une qui réplique étroitement la forme de l'original mais perd son essence. Il n'y a aucune garantie que le succès de la première saison sera répété.

Parmi les détails agréables, il y a plein de références cachées — le couteau d'Ellie, son journal, la décoration de la chambre, cette guitare, le tatouage, et les costumes. La scène du baiser (vous savez qui avec qui) est recréée plan par plan, même jusqu'aux mouvements. En somme, beaucoup de travail a été investi dans cela — c'est juste dommage qu'une grande partie de l'âme semble avoir été perdue.

Le deuxième épisode est sorti, ce qui signifie que nous sommes prêts à discuter de ce que nous avons vu une fois de plus. Après la première, il y avait de nombreuses rumeurs en ligne selon lesquelles Neil Druckmann avait décidé de modifier radicalement l'histoire, restructurant les rebondissements pour éviter d'écrire la plus grande star de la série—Pedro Pascal—dès le début.

Maintenant, cependant, toutes les spéculations sont terminées. Malgré les affirmations de réécritures de script et d'autres déclarations audacieuses, les créateurs de The Last of Us continuent d'ajouter des détails flashy mais insignifiants sans modifier le cadre de base établi dans le jeu.

Le deuxième épisode commence avec une tempête de neige et Ellie partant en patrouille avec Jesse. Dans l'original, les événements se déroulaient légèrement différemment. Dina était aux côtés de la protagoniste. Les filles se sont retrouvées prises dans la tempête et ont trouvé refuge dans un bâtiment abandonné avec de la contrebande, profitant d'une conversation sincère et de la camaraderie féminine. À la fin, Jesse les a trouvées, apportant la nouvelle de la disparition de Joel.

Maintenant, cependant, la scène a été coupée, dépeignant encore une fois Ellie sous un jour peu flatteur. En apercevant les plantes, elle déclare avec enthousiasme, comme une adolescente affamée et insensée, qu'elle prévoit de prendre autant qu'elle peut porter. Il va sans dire que, dans l'original, la fille se comportait très différemment. Bien qu'elle n'évite pas les plaisirs, Ellie du jeu a toujours montré de la retenue et de la prudence, ce qui contraste fortement avec Dina. Cela mettait encore plus en évidence le manque d'enfance normale de la protagoniste—elle ne savait tout simplement pas comment s'amuser ou simplement vivre. Mais dans la série, ce thème a été complètement perdu.

Joel part également en patrouille, mais pas avec son frère—c'est plutôt avec Dina, ce qui est assez amusant compte tenu des mots du contrebandier dans le premier épisode sur la façon dont Dina le comprend mieux en tant que figure paternelle que Ellie.

À partir de là, les choses se déroulent plus ou moins de manière canonique. Abby rencontre les infectés, Joel la sauve, révèle accidentellement son nom, puis joue une partie de golf avec la seconde protagoniste. Ce moment impressionne toujours et fonctionne aussi bien qu'il le faisait dans le jeu. Une grande partie du mérite revient à Kaitlyn Dever, qui met beaucoup d'efforts pour transmettre toutes les émotions, mais il y a un hic. Comme nous l'avons mentionné après avoir regardé le premier épisode, Abby n'est plus une femme musclée et imposante—elle est maintenant petite et délicate. L'actrice a reçu des répliques proches du dialogue d'Abby dans le jeu, mais le même effet n'est pas atteint. L'Abby à l'écran ne semble pas menaçante ; elle n'est pas la leader du groupe et certainement pas une soldate. Au lieu de cela, nous voyons une vengeresse fragile qui ne peut pas faire grand-chose sans le soutien de ses amis plus grands et plus forts.

Il y a un autre détail que de nombreux spectateurs occasionnels pourraient manquer. Dans le jeu, Joel ne révèle son nom que dans l'ancienne cachette des Lucioles. Cela signifie que pendant la plupart de leur interaction, Abby lui était vraiment reconnaissante de l'avoir sauvé. En entendant le nom détesté, elle craque, incapable de contrôler ses émotions. Dans la série, elle apprend presque immédiatement que le contrebandier est sa cible et le mène délibérément à sa perte. Cela, à notre avis, ruine son personnage et en fait un antagoniste plus flagrant que prévu à l'origine. Même Joel lui-même rappelle à Abby qu'il l'a sauvée, mais elle s'en fiche. L'effet est encore dilué parce que la série révèle la motivation de la fille dès le début, tandis que dans le jeu, nous ne savions rien d'Abby ou de ses objectifs pendant longtemps.

Ici, nous entrons dans le domaine des opinions subjectives. Après avoir regardé deux épisodes, il ne fait aucun doute que la représentation de la seconde protagoniste a changé de manière significative—à la fois à cause de l'actrice et de certaines révisions de l'histoire. Les répliques et les scènes qui fonctionnaient bien dans le jeu ne conviennent tout simplement pas à la version télévisée d'Abby. Nous croyons que la solution aurait été soit de choisir une actrice qui correspondait entièrement à l'image du personnage original, soit de réécrire le dialogue et la structure des scènes pour mieux convenir à l'arc de vengeance d'une fille fragile et petite. Cependant, nous reconnaissons que certains peuvent ne pas être d'accord avec nous.

L'épisode deux introduit également un nouvel élément qui, franchement, manquait dans le jeu : la défense de Jackson contre les infectés. Druckmann a considérablement amélioré ses zombies. Ils montrent maintenant une intelligence rudimentaire et une pensée stratégique, peuvent parcourir de vastes distances et même se cacher du froid sous des tas de leurs frères morts.

Tommy mène la défense. La scène est filmée et mise en scène brillamment. Tommy prouve qu'il est un leader et un véritable héros, tandis que la massive horde d'infectés semble représenter une menace réelle. Cependant, la série a encore quelques « mais » ici. Premièrement, c'est déjà la deuxième fois que nous voyons le champignon rôder dans une conduite bouchée. Il ne fait rien, il vit juste là. Pourquoi ? Soit les scénaristes prévoient d'élargir l'histoire de Jackson et de revenir dans la ville même après qu'Ellie et Tommy soient partis, soit c'est juste une construction de tension bon marché qui mènera plus tard à une chute plutôt stupide d'une ville entière pleine de lance-flammes, d'armes à feu et de combattants entraînés.

Le deuxième « mais » concerne les infectés eux-mêmes. Dans le jeu, ils erraient sans but à moins que des humains vivants ne soient à proximité. Dans la série, cependant, la horde de monstres traverse délibérément plusieurs kilomètres de terres désolées enneigées à travers des tempêtes et des vents, comme s'ils savaient exactement où se trouvent la grande ville et ses hôtes potentiels. Alternativement, peut-être que le champignon fonctionne de telle manière que le filament dans le tuyau a transmis des informations à ses semblables à travers le sol gelé, agissant comme une boussole pour eux. Mais cela soulève une multitude de questions. Le cerveau de la colonie du parasite a-t-il des limitations de portée ? Selon la logique de la série, les personnages principaux devraient immédiatement diffuser leur emplacement dans toute la zone au moment où ils entrent dans une pièce avec des spores. Pour l'instant, cela reste une question majeure, et nous espérons qu'elle sera clarifiée dans les épisodes futurs.

Nous y voilà à l'épisode trois et le premier sans Pedro Pascal. Après ce moment décisif dans l'épisode deux, il était évident que le troisième servirait de pause pour les spectateurs. C'est un remplissage destiné à résumer les résultats intermédiaires et à lancer les principales aventures d'Ellie à Seattle. De plus, c'est aussi le début de changements d'intrigue significatifs, car avant le jeu de golf, il n'y avait que des ajouts mineurs qui n'affectaient pas les choses globalement.

Presque immédiatement, toutes les nuances ressortent. Ellie se retrouve à l'hôpital pendant que Tommy dit au revoir à son frère. Puis vient un saut dans le temps de trois mois qui semble extrêmement étrange. Le jeu n'a jamais précisé combien de temps Ellie et Dina ont mis pour atteindre la ville, mais les filles se dirigeaient vers Seattle presque immédiatement après avoir rencontré Abby. Maintenant, Ellie a passé une bonne partie de son temps à l'hôpital. Première question – pourquoi ? Oui, l'héroïne a été touchée au ventre, mais elle n'a subi aucune autre blessure grave. Elle n'a même pas eu d'engelures puisque, contrairement à Dina, elle n'est pas restée longtemps dans le froid. Pourtant, nous voyons plusieurs perfusions. Ce qui n'allait pas avec la fille reste flou. Et Dina a été libérée beaucoup plus tôt, comme il devient évident plus tard dans leur dialogue.

Jackson se remet lentement de l'attaque, Jesse rejoint le conseil municipal, et le champignon des tuyaux est commodément oublié. Apparemment, la horde infectée a vraiment été attirée par la végétation des canalisations qui a ensuite été détruite hors écran.

Le même psychologue âgé que Joel a visité dans l'Épisode 1 vient évaluer Ellie à sa sortie. Elle veut vérifier son état mental. Ici encore, les fans vont froncer les sourcils et murmurer : N'y croyez pas. Si les gens dans une véritable post-apocalypse s'inquiétaient autant de l'état psychologique de chaque fille, ils ne survivraient tout simplement pas. De plus, Ellie a passé toute son enfance à être témoin de meurtres sanglants et à accumuler des traumatismes sans thérapie. Personne ne s'en souciait à l'époque.

L'intention des scénaristes est claire. Ils essaient de mettre en avant la perte de Joel, mais le jeu a mieux géré cela. L'original montrait tout à travers les expressions et les émotions plutôt que de l'expliquer. Ici, les créateurs semblent craindre que Bella ne puisse pas le faire, d'où des scènes supplémentaires.

Ellie ment naturellement au psychologue qui le remarque mais ne fait rien, approuvant sa sortie. Juste une preuve supplémentaire de l'absurdité totale de cette scène.

La première chose que fait l'héroïne est de se rendre chez Joel où Dina l'accueille. Elle admet avoir mémorisé les noms de l'équipe d'Abby et savoir que le WLF — l'organisation à laquelle ils appartiennent — est basé à Seattle. Rappelons qu'à l'Épisode 2, Dina s'est évanouie avant qu'Abby ne mentionne la base de la ville. Les scénaristes n'ont pas oublié d'expliquer cela — maintenant Dina sait pour le WLF grâce aux histoires d'Eugene (ce même homme qui était le mari du psychologue, tué par Joel pour des raisons encore inconnues).

Dina explique qu'elle n'a pas mentionné cela plus tôt pour que Ellie puisse se rétablir. Cela marque la deuxième fois qu'on nous parle de l'état de la fille sans explication. Si Druckmann considérait vraiment qu'une dépression mentale justifiait une hospitalisation de trois mois, alors Ellie dans le jeu ressemble à un terminator comparé à sa version à l'écran.

De plus, dans l'original, Tommy rend visite à Ellie en premier, pas à Dina. Cela peut sembler insignifiant, mais ce qui compte, c'est leur interaction. Tommy parle à Ellie comme à une égale. Tous deux sont brisés par les événements et également assoiffés de vengeance. La série continue de infantiliser artificiellement la protagoniste, de sorte que les autres "adultes" la voient comme une enfant agressive et ennuyeuse qui ne peut pas se taire. Cela modifie fondamentalement les perceptions d'Ellie et de Tommy — de deux personnes brisées et enragées vengeant un être cher contre une armée, à deux filles rebelles. Ressentez-vous la différence ?

Après avoir parlé avec Dina, Ellie va voir Tommy où il livre une réplique originale mais avec un ton complètement différent, soulignant les impressions ci-dessus. De plus, Tommy veut l'approbation du conseil pour l'opération, donc demande à Ellie de se préparer.

Jesse dit soudainement la même chose, maintenant entièrement transformé en un moraliste ennuyeux incapable d'émotions ou d'actions impulsives. Cela était en partie vrai à l'origine, mais là, il a finalement aidé, tandis qu'ici il dit presque carrément à Ellie qu'il ne soutiendra pas son plan. Sa dynamique avec Ellie et Dina a changé de manière significative — passant principalement d'ami fidèle d'Ellie à un mentor agaçant qui donne constamment des leçons. Étrange.

Vient ensuite une scène de vote très controversée qui existe uniquement pour un moment — Seth. Au cas où vous auriez oublié, c'est le même cuisinier ivre qui a insulté Ellie, utilisant un terme péjoratif faisant référence aux préférences sexuelles de l'héroïne. Bien que ce ne soit qu'une scène mineure sans conséquences dans le jeu, dans la série, c'est apparemment un moment clé pour les scénaristes.

C'est Seth — un homme de l'ancienne école — qui fait honte au conseil et aux habitants de Jackson pour leurs doutes sur la vengeance contre Abby. Ainsi, Ellie trouve un allié inattendu. Ensuite, la fille prononce un discours parfait sur la justice universelle qu'elle a écrit pour masquer sa colère et impressionner les habitants de la ville. Faut-il mentionner que l'Ellie originale se moquait éperdument de telles formalités et obstacles bureaucratiques ?

Prédictiblement, le conseil ne soutient pas la mission de Seattle, nous ramenant finalement au cadre du jeu où Dina et Ellie partent seules. Toutes ces nouvelles scènes et dialogues ne fournissent encore une fois aucune information utile ou détail important. Ils ruinent seulement d'excellentes représentations de personnages et allongent le temps d'écran, pourtant l'intrigue progresse toujours exactement comme dans le jeu. L'ironie.

Lorsque les créateurs ont d'abord annoncé des arcs de personnages élargis et des changements de canon, nous avons attendu deux résultats possibles : soit une réimagination à grande échelle ne gardant que les grandes lignes mais racontant complètement différemment, soit de nombreux flashbacks et scènes améliorant ce qui fonctionnait déjà bien dans le jeu. Au lieu de cela, nous avons obtenu quelque chose de complètement différent — où les modifications de The Last of Us 2 ne changent rien fondamentalement mais endommagent considérablement les personnages, les rendant plus bêtes, plus lâches et d'une certaine manière encore plus unidimensionnels.

Tommy mentionne également que Joel, comme d'autres décédés, est enterré — attendez — à seize kilomètres de Jackson. Dans l'original, le cimetière était à l'intérieur de la ville. Pourquoi les gens devaient-ils marcher si loin est flou. De plus, quiconque visitant des tombes risque des embuscades ou des monstres. Seize kilomètres à cheval, ce n'est pas une blague. Une décision discutable dans l'ensemble.

Ellie commence à faire ses bagages mais Dina l'arrête, signalant des fournitures manquantes. Heureusement, il y a quelqu'un qui peut fournir tout. Une autre grande déviation par rapport au jeu — Tommy ne part pas seul en avant. La personne qui les aide à faire leurs bagages s'avère être Seth à nouveau. Cela devait être la scène de rédemption du cuisinier avant l'Ellie progressiste, mais une fois de plus, cela tombe à plat. La fille dit au revoir froidement et sans émotion, comme si son insulte était si impardonnable qu'aucune aide ne pourrait compenser cela. Difficile de dire pourquoi — peut-être le jeu d'acteur particulier de Bella ou les scénaristes compliquant à nouveau l'héroïne.

Enfin, nous arrivons à Seattle. Ici, nous sommes immédiatement introduits aux Seraphites (ou Scars). Le jeu n'a presque rien révélé à leur sujet — juste des détails épars sur leur secte. La série ne fournit également aucune information pour l'instant. Un groupe de Scars se dirigeant quelque part à Seattle est attaqué et tué par le WLF. Comme le dit le proverbe — d'accord.

Les filles campent pour la nuit. Ici se déroule un dialogue qui était à l'origine censé se produire juste avant l'arrivée de Jesse avec des nouvelles de la disparition de Joel. C'est légèrement plus court mais de même essence — Dina demande comment Ellie évaluerait leur « danse » du Nouvel An. Cela semble sans importance, juste une autre référence, mais analysons-le du point de vue du développement des personnages.

Ellie avant Abby et après Abby sont deux personnes différentes. Alors qu'elle se souciait de telles trivialités auparavant, par la suite, elle pouvait à peine penser au-delà de la vengeance sanglante. Logiquement, de telles scènes devraient apparaître soit avant l'événement clé pour montrer le contraste des personnages, la maturation abrupte et la descente dans l'obscurité, soit à la toute fin pour comparaison.

La série semble n'avoir pris en compte aucun de ces éléments. Après trois mois d'hospitalisation et de participation aux réunions du conseil, Ellie discute maintenant avec Dina des événements liés à son dernier conflit avec Joel. Alors que le jeu leur a donné un dernier moment relativement paisible, la série a terminé cela avec une ellipse de mauvais augure qui devrait sembler beaucoup plus douloureuse pour Ellie. Pourtant, maintenant, la scène n'évoque rien d'autre qu'une main sur le visage. Aucune des filles ne semble particulièrement bouleversée, malgré le fait de quitter une ville sûre et de changer irrémédiablement leurs vies.

En fin de compte, notre thèse principale reste malheureusement valide — l'adaptation à l'écran manque cruellement de profondeur émotionnelle. De nombreuses répliques originales sont livrées dans des contextes et des intonations complètement différents, les personnages sont incohérents, et le drame humain écrasant qui était central à The Last of Us 2 semble d'une ampleur de faiblesse ici. Avec quatre épisodes restants, les espoirs d'améliorations majeures s'amenuisent.

Enfin, le quatrième épisode plonge les téléspectateurs dans un Seattle post-apocalyptique. Ellie et Dina poursuivent leur recherche du WLF, mais l'épisode revient brusquement onze ans avant les événements actuels. Nous sommes introduits à Isaac — le leader des Loups. Ancien sergent des Seraphites, il commande maintenant une faction entière. Son convoi blindé est bloqué par des civils qui, selon Isaac, ont échangé leurs droits contre une protection contre les infectés.

En tant qu'officier supérieur, Isaac sort pour négocier — seulement pour soudainement lancer des grenades sur ses propres alliés et serrer la main du leader civil. Bien que cette scène révèle peu, notre théorie est qu'elle fait allusion à sa première rencontre avec le futur Prophète Seraphite (étant donné le conflit WLF-Seraphite élargi de la série). Un flashback intrigant, mais pas celui que la plupart des fans attendaient.

De retour au présent, les filles fouillent une pharmacie abandonnée. Dina se fixe sur quelque chose — un test de grossesse. Contrairement à la révélation choquante du jeu, la série l'annonce avec un présage lourd. Jesse reste le père, mais le choc émotionnel est perdu.

Le premier jour à Seattle est drastiquement condensé. Les filles aperçoivent immédiatement une tour de télévision et se réfugient dans un magasin de musique, passant des moments clés comme la scène de la synagogue où la dévotion cachée de Dina (et l'interdiction de jurer d'Ellie) ajoutait de la profondeur. Au lieu de cela, nous avons plus des "yeux de chiot" de Dina.

Lorsque Ellie trouve une guitare, Dina s'épanche en larmes — pourtant, la série manque l'occasion de revenir sur Joel enseignant à la jeune Ellie dans le musée. Au lieu de cela, nous avons une reprise mal placée de Take on Me (utilisée à l'origine ailleurs dans le jeu). Un autre remaniement narratif déroutant.

Le raid nocturne de la tour se passe mal. Après avoir trouvé des Loups morts, ils sont tendus en embuscade — Ellie étrangle un soldat, luttant violemment. Comparez cela au jeu, où elle avait déjà abattu des dizaines à ce stade.

Dans la poursuite dans le métro, les filles sont des demoiselles en détresse sans défense (contrairement à l'Ellie stratégique du jeu, qui se cachait contre les patrouilles). Ici, elles courent simplement à l'aveuglette.

Ellie se fait mordre — menant à des confessions doubles : son immunité et la grossesse de Dina. La série remplace le masque à gaz fissuré du jeu par une morsure plus visuelle. La poursuite fonctionne (si vous ignorez les grimaces exagérées de Bella Ramsey).

Au théâtre, Dina pointe inutilement une arme sur Ellie — malgré zéro tension. Le jeu a géré cela calmement. Puis vient le plus grand raté de l'épisode : leur lien romantique soudain. C'est moins gênant que la "scène de la fraise" de S1, mais l'exécution faiblit.

L'Ellie du jeu est horrifiée par la grossesse de Dina. Elle l'appelle brutalement un fardeau qui ne fera que gêner. Concentrée uniquement sur la vengeance, cette nouvelle n'évoque rien d'autre que la colère et l'irritation en elle. Cela s'aligne parfaitement avec la dépression psychologique d'Ellie et sert de premier indice pointant vers la fin de l'histoire. Juste après l'argument, la protagoniste trouve une guitare – et c'est la chanson et les souvenirs de Joel qui la calment. Pas Dina, pas la culpabilité ou le remords, mais les pensées de son père adoptif.

La série renverse tout. Ellie est ravie des perspectives, Dina fantasme sur leur vie ensemble, et aucun des deux ne se soucie de l'opinion de Jesse. Pas de conflits ni d'arguments – juste une douceur vanille, une excitation débordante et des regards langoureux. Alors que l'original plaçait Dina dans un dilemme peu conventionnel – devoir choisir entre une Ellie obsédante et un Jesse vraiment gentil – la série détruit complètement cet arc narratif. Dina a pris sa décision sans même considérer qu'Ellie pourrait ne pas être la meilleure gardienne pour son futur enfant.

Avec Tommy restant à Jackson, tout le groupe d'Abby est toujours en vie, les filles ne trouvent aucun corps familier, et les Wolves se battent contre les Seraphites plutôt qu'un homme armé isolé. L'épisode se termine avec Ellie et Dina décidant d'atteindre l'hôpital où les forces WLF se sont retirées. C'est tout ce qu'il y a à dire.

Personnellement, nous sommes de plus en plus déçus par la série. Aussi non canonique que soit la première saison, elle a fait l'essentiel – recréé méticuleusement les personnalités de personnages familiers. Oui, Pedro Pascal et Bella Ramsey ne correspondaient pas tout à fait aux apparences, mais ils se comportaient de manière authentique. La deuxième saison massacre les personnages comme bon leur semble, coupant souvent des éléments cruciaux. Ellie est impuissante et non agressive, Dina agit de manière stupide, et les Seraphites avec des arcs représentent une plus grande menace pour le groupe d'Abby qu'Ellie et son équipe. C'est décourageant. Bella Ramsey s'en sort correctement avec le matériel qui lui est donné, mais le problème est que c'est pratiquement une Ellie complètement différente à tous égards. Si elle finit par prendre les mêmes décisions tout en étant dépeinte de cette manière, cela aura beaucoup moins d'impact. Cela en a déjà moins.

Que pensez-vous de l'épisode 4 de The Last of Us ? Partagez vos impressions dans les commentaires — ce sera intéressant d'en discuter.

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